陈明矿
有人说，爱男情女之间有一根无形的红丝带，扣不牢，挣不脱，生也系着，死也系着。
有人说，人与职业之间有一根飘逸的红丝带，抻不直，剪不断，成也牵着，败也牵着。
这番话，貌似佛家玄语；然而，我却有几分相信。比如说，我的爱人陈澄，她生长于梨园世家，其父陈德林是淮剧陈派声腔创始人，被观众誉为“淮剧皇帝”，其母黄素萍亦是淮剧名伶，陈澄更是淮剧精英，舞台精灵，最年轻的梅花奖获得者；而我，生于农门，长于乡村，父母“修了一辈子地球”，和艺术“八竿子打不着”。但是，我与澄，同窗五年，同进剧团，可能谁也想不到后来我们能成为一对恩爱夫妻吧！一切皆是缘啊！我们既是堂前伴侣，又是艺苑伉俪，你说，若无红丝带，哪有夫妻来？再比如，我与淮剧。小时候，我吃不饱，穿不暖，由于父亲一直生病，家中缺少劳力，重担落在了母亲身上，家境可以说比戏文中的小方卿还寒酸，只想长大套新衣，吃鱼肉。没钱读书，上戏校；出于好奇，学唱戏。就这样，进入梨园，走上戏途…… 然而，祖籍村庄，却跨入省淮；儿时牧童，却舞起水袖。二十多年间，演了三十多台大戏，拿了十多次省、部级大奖，又被评为国家一级演员……你说，若无红丝带，哪有我今日来？
然而，在我与淮剧这根红丝带上，却留下了几处汗渍，几处扭结，几处劳苦，几处幸运……
在戏校学艺，由于我出生农村，深知进城不易，所以恨不得一天练成“十八般武艺”。于是，兴冲冲练功，直练得腿上大筋断裂，躺在床上，心想完了，要不打道回家，要不打工糊口。想不到，被医生预见难以愈合的大筋，竟神奇般的愈合。当时以为是鬼使神差，现在看来是淮剧这根红丝带没有完全将我松开。小生演不成，演须老生。毕业时，一出《程婴救孤》，竟赢来老师的几多喝彩。当然，此程婴不能比李树建的彼程婴。
进省淮剧唱戏，龙套跑过，下手打过，一年后团里组织了青年演出团，我们这批年轻演员几乎都到了一起，我和澄有着很多实习演出锻炼的机会，并开始尝试大戏的主演。在后来演出过程中领导好象很看中我的扮相，都认为我还是应该再改回小生行当，于是我服从了分配，几年中又学了很多小生戏，并在巡演过程中不断磨练自己。在此期间我和澄恋爱了，生活上我们相互关心，艺术上我们相互帮助，进步很快，当时来说也小有名气了。没过几年，我们等来了连台本戏《狸猫换太子》，我把陈琳演得出力流汗，精气神十足，在苏北乡镇巡演，剧目叫座，角色叫好，当时颇有飘飘然之感；后来一想不对，我把人物演得过于威猛，忘却了陈琳是皇家奴仆，岂能对娘娘、诸臣昂首挺胸？注重了角色形似的勾勒，淡化了角色神似的塑造，欲想纠正，戏已封箱。遗憾惆怅之余，我开始懂得戏由心出，情由境生；我开始明白戏不好演，戏不好唱。更明白哪怕就是角色演得再好，回头看看也会有不足之处，艺无止境啊……
1995年，省淮推出现代大戏《太阳花》，我和澄成为我们这批演员的幸运儿进入这个剧组，我扮演方大姑次子方剑雄，澄饰演二媳妇白燕萍。此戏我们邂逅了著名导演余笑予，在这位艺术老者的点拨下，我开始了演艺生涯新的起点。剧目曾经名噪一时，澄角色演得很到位，然而我演的方剑雄却不温不火，淹没在戏的喝彩声下。曲终人散，将近十年，戏曲趋于边缘，淮剧跌入低谷，有戏没人看，无戏没事干，也深深地困扰着年轻气盛的我。也曾商心盟动，也曾打探特区，也曾想水袖高束，也曾想追逐孔方。然而，心猿意马，梦游一圈，发现淮剧依然是我们的最爱，舞台依然是我的牵挂，怨得深切，只因爱的深刻。于是，我与澄，决定共受清贫，同守寂寞。雨边阳台，她和我挥长袖，移蹉步；夜半灯下，我和她，捧简谱，吟淮腔。直到2005年，省淮倾力打造新版 《太阳花》，澄挑梁主演方大姑，我二次塑造方剑雄。不知是人生的历练，还是艺术的积累，再度融入方剑雄，我感到人物的别有洞天，演员的艺无止境。我努力寻找熟悉而又陌生的角色，着力铺陈由人到鬼的心路，孝的错位，忠的沉沦，人的魔性，魔的人性……这一个方剑雄，我基本完成了“这一个”的艺术命题。新版《太阳花》，拿奖无数，几获殊荣，名列江苏省舞台艺术精品工程精品剧目榜首，入围国家舞台艺术精品工程，这也是迄今为止，淮剧获得的最高荣誉。记得在北京演出，戏毕卸装，我俩走出剧场，望着长安街上的璀璨灯火，想到发源于苏北里下河地区的淮剧，登上首都大舞台也能得到专家观众的喜爱认可，一种自豪感，责任感油然而生——淮剧真好，演戏真难！
继新版《太阳花》后，我步入了艺术人生的高地，淮剧这根红丝带将我捆绑得更紧更密，大有窒息之感。2007年，我主演淮剧《一江春水向东流》，从剧本创作到登上第五届江苏省淮剧节的舞台，不足两个月的时间，压力巨大，阻力颇多；然而，与生俱来的倔强性格和对淮剧的执着追求，致使我迎难而上，自觉担当。澄在剧中成功扮演了女主角素芬，而张忠良，是我舞台生涯中刻划人物难度最大的一个角色，从热血青年到理想沦陷，再到人性裂变，步步撕心裂肺，步步令人扼腕，生活的警示性，舞台的艺术性，角色的偶然性，人物的必然性……有的戏讨好不吃力，有的戏吃力不讨好，《一江春水向东流》属后者；但是，我痛苦并快乐着。所幸，这个戏一路飘红，从第五届省淮剧节扛鼎，到应邀参加南京国际艺术节，再到荣获省舞台艺术精品，张忠良是我至今仍然挥之不去的一次人物塑造。
2009年，我主演淮剧《唢呐声声》，这个戏的剧本曾荣获全国性大奖，情节简单，情感丰富，一度创作别有特色；但是，编剧不易，演剧更难。如何在简单的故事情节中，演出丰富的人物情感？如何在线型的舞台叙事中充满扇型的戏剧张力？作为演员，难度非常；作为主演，高度非常。幸遇导演艺术家谢平安，这个来自川剧的老头，虽有点石成金的本领，却也让我在人物塑造上经历了十月怀胎，死里逃生的过程。一个男兵和八个女兵，看似讨巧，万绿丛中一点红，但是，这点红若不鲜红大红，也会淹没于丛绿之中，尤其是最后一版《唢呐声声》，我演得那样的痛苦煎熬、痛彻心肺。小唢呐——一个多么难遇、又多么难演的舞台人物，也由此成为我艺术形象中的一个座标。《唢呐声声》再攀新高，参加第三十七届国际戏剧节展演，荣获省优秀新创作剧目评比展演一等奖，名列省舞台艺术精品工程精品剧目。
五年时间，我或主演或领衔主演三台现代大戏，几乎囊括省内的所有大奖，也拿过红梅奖全国金奖。去武汉，上北京，首次走近国家舞台艺术精品工程，为江苏省淮剧团一次次擦亮了创作演出现代戏的金字招牌，让百年淮剧一次次焕发出时代的崭新丰姿，我骄傲，我痛苦，我自豪，我幸运！感谢培养支持我的各级领导专家，感谢我所有的合作者们，感谢观众，感谢淮剧！
在一些人看来我好象小有成就，但那种压力和痛苦只有我们演员自己感受到，然而在这特殊的家庭，无论是岳父，岳母或是爱人都是我艺术的榜样，他们鞭策我不断前进，而今我的肩头又压上了江苏省淮剧团团长的重担，这是一个新的起点，这是一轮新的跋涉。从此我不再是单纯的演员，因为肩上有着更多的责任。我深知，省淮作为淮剧的领跑剧团，有高地，少高峰，如何更快更多更好地推出既叫好又叫座的精品力作，任重道远。如何让剧团涌现出多层面、多梯队的标杆演员、市场明星，决非易事。如何让百岁淮剧在江苏省淮剧团绽放新枝，吐露新艳，结出新果，艰难无比。“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”，我年轻，我热爱，我执着，我也将不辱使命，勇往直前，风雨兼程……
淮剧，既然是一根挣不脱的红丝带，那么就将它舞出来，向远处舞，向亮处舞，向高处舞！因为我坚信这个古老剧种会有更加温暖的春天！
